Trouver son ton photographique

On parle souvent de style en photographie, mais qu’est-ce que ça veut vraiment dire ? Est-ce une palette de couleurs, une manière de composer une image, une façon de raconter une histoire ? Peut-être un peu tout ça à la fois. Trouver son ton, c’est donner une cohérence à son travail, une signature reconnaissable qui fait qu’on pourrait identifier une photo comme étant la vôtre, sans même voir votre nom.

La facture d’un artiste

Dans plein de domaines, le ton est essentiel. En musique, en écriture, en peinture… et bien sûr en photographie. C’est ce qui donne une âme à l’œuvre, ce qui la rend unique. Certains trouvent leur style naturellement, comme une évidence. D’autres passent des années à tester, à explorer, sans jamais avoir l’impression d’y arriver. Et puis il y a ceux qui changent de style comme la voix d’un ado en pleine mue, cherchant constamment à se redéfinir.

De mon côté, j’ai l’impression d’avoir un ton photographique. Je crois. Mais ce n’est pas toujours évident de l’accorder avec mes envies du moment, avec ce que je veux exprimer ou expérimenter. Parfois, j’essaye de garder ma base mais de changer légèrement la gamme, voir comment ça résonne autrement. Trouver son ton, ce n’est pas forcément figer son style, c’est plutôt réussir à garder une cohérence tout en évoluant.

Quelques pistes pour trouver son style

1. Photographier sans réfléchir (au début)
   Prenez des photos instinctivement, sans trop vous soucier de la technique ou du résultat. Regardez ce qui revient souvent dans vos images : une lumière particulière, un cadrage récurrent, une ambiance qui se dégage… Ces indices peuvent vous guider vers ce qui vous attire naturellement. Mes premières photos n’avaient pas vraiment de liens entres elles, il y avait de l’abstrait, de la macro, de l’urbex… Mais ça m’a permis d’avoir un oeil, une analyse de ce que j’aime et de l’expérience en retouche.
2. Expérimenter sans crainte
   Testez différentes approches, explorez de nouveaux sujets, essayez des focales que vous n’utilisez jamais. Parfois, c’est en sortant de sa zone de confort qu’on se découvre vraiment. J’ai tenté l’autoportrait… Bon c’était pas fameux et je me suis dit que c’était finalement plus le paysage qui me correspond !
3. Analyser ses photos préférées
   Prenez un moment pour observer vos propres images. Lesquelles préférez-vous ? Pourquoi ? Y a-t-il un fil conducteur entre elles ? Cette analyse permet souvent de mettre en lumière des éléments de style inconscients.
4. Ne pas avoir peur du changement
   Avoir un ton, ce n’est pas se limiter. Si votre regard évolue, votre photographie aussi. Un style n’est pas une prison, c’est un terrain de jeu. Parfois, le changement arrive sans prévenir, comme lorsque j’ai visité l’abbaye de Beauport et que je me suis lancé dans ma série Botanica. Ce n’était pas une visite vraiment prévue, mais ça m’a beaucoup apporté pour changement de sujet photo !
5. Être fidèle à soi-même
   En photo comme ailleurs, mieux vaut être sincère. Si vous forcez un style parce qu’il est tendance ou apprécié, mais qu’il ne vous ressemble pas, ça finira par sonner faux. Trouver son ton, c’est avant tout se trouver soi. J’ai eu ma période « cinematic » avec les nombreux presets qui tournaient sur le net et finalement je ne m’y retrouvais pas assez…